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  • Aquelarre 2024 - Concierto 2

    MARTES 20 DE FEBRERO 2024 Ir a cmmas.org < Back Aquelarre 2024 - Concierto 2 MARTES 20 DE FEBRERO 2024 Descubre el Acervo CMMAS Previous Next

  • Pulsos

    Estreno de obra encargo del CMMAS Regresar Estreno de obra encargo del CMMAS Pulsos Concepción Huerta (México) “Esta obra es parte del programa de encargos a jóvenes compositoras mexicanas del CMMAS 20022 “Creación y perspectiva” Mi experiencia como artista sonora ha empezado desde mis estudios sobre Medios Audiovisuales e irme sumergiendo más en profundidad a lo sonoro. A partir desde las grabaciones de campo, foleys, sintetizadores, etc. De ahí ha avanzado a desarrollar mi entendimiento del sonido como diseñadora sonora, creadora y hasta compositora de narrativas sonoras, con diversas salidas como : investigación, creación, musical, diseño de sonido. Para más información escribir a info@cmmas.org | For more information write to info@cmmas.org Proyecto apoyado por la Secretaría de Cultura, a través del Centro Nacional de las Artes y el proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura por medio de la convocatoria: Territorios enlazados.

  • Concierto: GRMS segunda parte

    Viernes 13 de junio 2025 Ir a cmmas.org < Back Concierto: GRMS segunda parte Viernes 13 de junio 2025 Descubre el Acervo CMMAS Previous Next

  • Gestión de proyectos musicales - Mariol Arias (México)

    A través de esta charla se busca orientar a músicos que deban autogestionar su carrera artística y/o musical, así como a quienes participan en proyectos o instituciones culturales, con respecto a ciertas claves de gestión fundamentales para el buen éxito y eficiente desarrollo de proyectos musicales. < Back Ir al final | go to botom Gestión de proyectos musicales - Mariol Arias (México) A través de esta charla se busca orientar a músicos que deban autogestionar su carrera artística y/o musical, así como a quienes participan en proyectos o instituciones culturales, con respecto a ciertas claves de gestión fundamentales para el buen éxito y eficiente desarrollo de proyectos musicales. Mariol Arias Sánchez México, DF, 23 de enero 1973 Licenciada en Ciencias de la Comunicación, es Maestra en Gestión Cultural por la Universidad de Barcelona, y tiene un Diplomado en Gestión y Políticas Culturales por la misma Universidad. Estos estudios los pudo realizar gracias a una beca del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. Está certificada como Certified Meetings Specialist, y realizó también el Diplomado Harvard Manage Mentor. Gestora Cultural y coordinadora de eventos artísticos, empresariales, sociales y culturales, internacionales y nacionales, fue fundadora y Directora de la DMC, Ep Consultoría, Evento al punto durante 9 años. Uno de sus intereses principales es el bienestar social y la creación de proyectos que puedan propiciar el mejoramiento de la sociedad a la que pertenece. Reconoce que lo que más disfruta es la gestión de eventos y los proyectos que la llevan a conocer constantemente lugares, personas y situaciones nuevas e interesantes. Tiene más de 20 años de experiencia en organización de eventos, comunicación y relaciones públicas, principalmente enfocados al ámbito cultural. Es Directora del Concurso Internacional de Violonchelo Carlos Prieto desde 2000, y fue Directora General del Festival de Música de Morelia Miguel Bernal Jiménez de agosto 2016 a junio 2020. Hasta julio de 2016 estuvo a cargo del área de comunicación y márketing institucional del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS). Ha sido también analista de contenidos del Portal Iberoamericano de Gestión Cultural y tutora de la maestría en Gestión Cultural, por la Universidad de Barcelona. Trabajó como Directora de Imagen y Desarrollo del Conservatorio de las Rosas durante varios años, y fue Gerente del Festival de Música de Morelia durante 3 ediciones. Actualmente, se desempeña como consultora cultural independiente desarrollando diversos proyectos de gestión y de formación, por ejemplo, es miembro del cuerpo de maestros de la maestría en Gestión Cultural y Políticas Culturales de la Universidad Panamericana y funge como tutora de Proyectos de Desarrollo Cultural del Consejo de las Artes del Estado de Nuevo León, además de dar consultoría a diversas instituciones culturales del país en temas de relaciones públicas, procuración de fondos y organización de proyectos culturales. Asimismo, es Directora de Gestión y Relaciones Interinstitucionales de Esperanza Azteca. Participa activamente en el programa de Alta Dirección de Empresas Culturales del DeVos Institute of Arts Management de la Universidad de Maryland. Y ha sido seleccionada para el programa The next genearation of leading women, de la London School of Economics. Sus esfuerzos se dirigen a lograr que el arte y la cultura sean motores de desarrollo para las comunidades en los que se desarrollan. ¿Tienes comentarios o preguntas al artista? participa en nuestro foro Do you have comments or questions to the artist? Participate in our forum Button Ir arriba | Back to Top Previous Next COLABORADORES APOYOS PÚBLICOS

  • Concierto: Andrés Rivera Fernández Centro de Estudios Musicales Latinoamericanos (CEMLA) [Chile]

    Viernes 08 de noviembre Ir a cmmas.org < Back Concierto: Andrés Rivera Fernández Centro de Estudios Musicales Latinoamericanos (CEMLA) [Chile] Viernes 08 de noviembre Descubre el Acervo CMMAS Previous Next

  • Malitzin | CMMAS+

    Acerca Expertos Cursos Plataforma Precios Contacto Malitzin Cortés Malitzin Cortés (CNDSD). Músico, Artista digital y Programadora. Adopta la transdisciplina y tecnología en las prácticas transmedia contemporáneas, su trabajo se desarrolla entre el live coding, live cinema, instalación, VR, arte generativo, diseño sonoro, música experimental y arte sonoro. Ha realizado actos en vivo y exposiciones en Centro Multimedia, Laboratorio de Arte Alameda, Ex-teresa arte Actual, Centro de Cultural Digital, Medialab Prado, Centro Cultural España, CMMAS, Vorspiel, Spektrum Berlín y en festivales internacionales de arte sonoro y música experimental como la Conferencia Internacional de Live Coding, Transpiksel, Aural, Transmediale, Simposio Internacional de Arte Electrónico Corea, CYLAND MediaArtLab San Petesburgo, MUTEK México, Montreal y San Francisco. Ver cursos disponibles Un programa del Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras Copyright © 2021 CMMAS

  • 23rd JEU DE TEMPS / TIMES PLAY IN COLLABORATION WITH CMMAS

    JUEVES 22 DE JUNIO 2023 Ir a cmmas.org < Back 23rd JEU DE TEMPS / TIMES PLAY IN COLLABORATION WITH CMMAS JUEVES 22 DE JUNIO 2023 Descubre el Acervo CMMAS Previous Next

  • Concierto: Field School 2026. Music, Art, and Science Interactions

    Viernes 22 de mayo 2026 Ir a cmmas.org < Back Concierto: Field School 2026. Music, Art, and Science Interactions Viernes 22 de mayo 2026 Descubre el Acervo CMMAS Previous Next

  • IdeasSonicas/SonicIdeas 23

    00000000-0000-0000-0000-000000000003 © Copyright CMMAS 2006 - 2024. Todos los derechos reservados.

  • 3 geometrías encontradas 45 Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez

    Viernes 20 DE OCTUBRE 2023 Ir a cmmas.org < Back 3 geometrías encontradas 45 Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez Viernes 20 DE OCTUBRE 2023 Descubre el Acervo CMMAS Previous Next

  • Sigal, Derbez y Álvarez: reflexiones sobre la música mixta

    Conferencia | Lecture Regresar Conferencia | Lecture Sigal, Derbez y Álvarez: reflexiones sobre la música mixta Gonzalo Macías (México) Partiendo de un trabajo de investigación realizado en 2007 (una tesis de doctorado), abordaré la composición de la música mixta, centrándome especialmente en tres piezas del repertorio mexicano (y en los modos de relación que se pueden deducir de su escucha). Así, trataré de establecer algunos conceptos útiles para acercarse a la construcción sonora que implica la música mixta, a partir de la siguiente pregunta: ¿se pueden nombrar y comprender las relaciones que se crean entre las distintas fuentes sonoras, es decir, voz, instrumentos y los sonidos electroacústicos? Gonzalo Macías Nace en 1958 en Huamantla, Tlaxcala. Estudia piano con Isaías Noriega de la Vega en el Conservatorio de Puebla y con Jorge Suárez en la Escuela Nacional de Música, donde comienza sus estudios de composición con Federico Ibarra. En 1988, como becario del gobierno francés estudia composición con Sergio Ortega, análisis con Betsy Jolas, orquestación con Gérard Grisey y música electroacústica con Michel Zbar. En 1992 recibe la Medalla Mozart del Instituto Cultural Domecq de la Ciudad de México. Su música se ha publicado en Ediciones Mexicanas de Música y se ha estrenado en diversos festivales, como el Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez o el Festival Internacional Cervantino. Igualmente, ha participado en la composición de música para teatro, colaborando con directores como David Olguín, Jorge Vargas, Ludwig Margules y Javier Malpica. Ha sido miembro del Sistema Nacional de Creadores de Artes en cuatro periodos, (2001-2006; 2011-2013; 2015-2017 y 2020-2023). Para más información escribir a info@cmmas.org | For more information write to info@cmmas.org Proyecto apoyado por la Secretaría de Cultura, a través del Centro Nacional de las Artes y el proyecto Chapultepec, Naturaleza y Cultura por medio de la convocatoria: Territorios enlazados.

  • Concierto: Colectivo Servando [México, Chile, China] | CMMAS+

    Ir a cmmas.org < Regresar Concierto: Colectivo Servando [México, Chile, China] Boris Alvarado, Andres Tapia-Urzua Colectivo Servando: Han Zhang, Yifan Guo, Sara Itzel, Enrique Schadenberg Balbontín, Charles M. Champi, 11 abr 2025 Tres propuestas escénico-operáticas e inmersivas se encuentran y dialogan sobre la relación con el territorio, el pasado y las relaciones humanas. El programa también incluye el estreno de Sepia#1, pieza compuesta para el 20 aniversario del CMMAS, por Boris Alvarado y Andrés Tapia Urzúa SEPIA #1 de Boris Alvarado (Chile) y Andrés Tapia Urzúa (Chile) Trabajar la visualidad de esta obra es interpretar su textura sónica y las pulsiones dramáticas de su continuidad dando sentido al ritmo de la imaginación. Por ello, el sonido se manifiesta como un recuerdo, un vínculo entro lo virtual y lo actual que logra relaciones de fuerzas entre lo ficticio y la realidad; entre la subjetividad y la objetividad. El uso de las analepsis en el tiempo y las prolepsis transportan al público para contemplar, desde el objeto sonoro y visual, las posibilidades, recuerdos y mundos imaginarios que se vinculan con el presente, como imágenes sonoras que reconstruyen el universo intrínseco y exterior del sonido visual producido, en la potenciación de la exterioridad material de una situación dada en un espacio y un tiempo determinado. Programa: -SEPIA #1 - Boris Alvarado (Chile) y Andrés Tapia Urzúa (Chile) -Opera Pacífica - Enrique Schadenberg Balbontín (Chile) -0_______) - Han Zhang y Yifan Guo (China) -Kinch - Charles M. Champi (México) Previous Next

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