Concierto expandido III. [COSTA RICA]

Conciertos Expandidos busca abordar la interpretación musical y lacreación artística, desde una perspectiva multidisciplinaria, colaborativa, corporalizada y exploratoria de nuevas posibilidades expresivas. Aquí, el concierto no es sino un pretexto para intervenir un repertorio canónico y para explorar las relaciones que se establecen en un acto comunitario que crea, comunica, participa y escucha.

El evento musical, entre cuyas aristas se encuentran el oír y el observar, puede darse a partir de una perspectiva situada y con el firme propósito de suscitar una reflexión en torno al fenómeno sonoro y sus construcciones sociales. En un ámbito tan rígido como el de la música de concierto, el sólo hecho de intervenir obras normalmente reverenciadas como objeto artístico y visitadas al pie de la letra, implica en sí mismo una transgresión. En esta propuesta los elementos electroacústicos ensanchan la sonoridad instrumental creando un ámbito propio, mientras que la intervención visual y escénica propicia una recepción expandida de aquello que resuena. Este ejercicio permite a los intérpretes cuestionarse sobre su papel como gestionadores de una comunicación artística con el destinatario final: el escucha. Somos porque sonamos, creamos porque somos.

Otto Castro (Costa Rica) Artista sonoro/compositor

Doctorando en Tecnología Musical en la UNAM, cuyo tutor es el Dr. Rodrigo Sigal Sefchovich. Cuenta con Maestría en Tecnología Musical por la UNAM. Egresado de la Maestría en Artes de la Universidad de Costa Rica, Licenciado en Composición Musical por la Universidad de Costa Rica.

Premio Nacional de Costa Rica en Composición Musical Aquileo J. Echeverría (2010) Premio ACAM (2009, 2010). Ha publicado a través de Editorial Ariel, España con la Fundación Telefónica y ha sido curador de dos proyectos de difusión de las nuevas tecnologías aplicadas a la música como son: REDASLA (Red de Arte Latinoamericano) y MICROCIRCUITOS.org.

“Doctorando en Tecnología Musical, UNAM gracias a la beca otorgada por la Universidad de Costa Rica”.

Edgardo Espinosa (Violonchelista, México)

Originario de la Ciudad de México, cursa sus estudios musicales en la Escuela Nacional de Música de la UNAM y posteriormente en Londres en el London College of Music y en la Thames Valley University, institución en la que concluye sus estudios de maestría. Ha sido becario del FONCA en repetidas ocasiones y ha organizado diversos eventos como los encuentros nacionales “En Torno al Violonchelo”. Asimismo, se desempeña como coordinador del Seminario de música contemporánea de la FaM (SEMUC). Se ha presentado en múltiples conciertos de música nueva en Londres, Edimburgo, Glasgow, Nueva York, Washington, Beijing, Montreal y París, entre muchas otras ciudades, además de en festivales como el Internacional Cervantino, Discantus, Camaríssima, de Música de Cámara de San Miguel de Allende, Visiones Sonoras e Internacional “Miguel Bernal Jiménez”. Es profesor de tiempo completo de la FaM y estudiante del Programa de Doctorado en Interpretación musical, además de ser integrante de los ensambles Cello Alterno y Ónix.


Adela Marín (Artista visual, Costa Rica)

Master Diseño del Espacio, el producto y la imagen. Licenciatura en Artes Plásticas y estudios adicionales en Fotografía Universidad de Costa Rica. Producción en fotografía, dibujo, videoarte e instalación. Fue fotógrafa oficial del Libro Teatro Nacional de Costa Rica 120 años: 1897-2017. Mención de Honor en el Concurso Centroamericano de Video-creación “Inquieta Imagen” (2002), Museo Arte Contemporáneo en Costa Rica; Mejor Video-creación 10 + 1 Muestra de Cine y Video Costarricense (2002). Fue seleccionada como representante en la Bienal de Arte Centroamericano (2003). Con obra publicada en el libro Mapas Abiertos: Fotografía Latinoamericana, Fundación Telefónica España (2003), entre otros.


INVITADOS


Edgar Michel Soto Acosta

Baja California Sur. Compositor y artista audiovisual interesado en la música mixta, música por computadora, la composición algorítmica, el Live Coding y la performática audiovisual. Estudió composición en el Conservatorio de las Rosas. Actualmente estudia la licenciatura en Música y Tecnología Artística en la UNAM ENES Morelia. Es alumno de composición de Rodrigo Sigal y Mario Duarte. Sus estudios en tecnología musical y programación los ha realizado bajo la tutela de Juan Sebastián Lach, Iván Naranjo y el compositor Francisco Colasanto. Su trabajo ha sido presentando en Suiza (Bern, Basel, Brig y Zurich), Milan-Italia, Aveiro-Portugal y en México (Cdmx, Morelia, San Luís Potosí, Guanajuato y Cuernavaca). Ha trabajado con intérpretes internacionales como Henrique Portovedo, Iván Manzanilla, UMS n ?JIP duo, Low Frequency Trio entre otros. Ha tomado master clases y diplomados con artistas como Ignacio Baca Lobera, Roberto Morales, Michael Winter, Edmar Soria, Mauricio Valdez, Felipe Pérez Santiago, entre otros.


Homero Salazar

Compositor nacido en Monterrey N.L. en el año 1991. Comienza sus estudios de composición bajo la tutela del maestro Eduardo Caballero en el taller de composición en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey y ahora continúa sus estudios en Música y Tecnología Artística en la Escuela Nacional de Estudios Superiores unidad Morelia de la Universidad Nacional Autónoma de México, donde continúa sus estudios compositivos bajo la tutela del Dr. Rodrigo Sigal y de desarrollo tecnológico con el lic. Francisco Colasanto. A lo largo de su carrera su música se ha tocado en diversos escenarios en las ciudades de Reims y París, Francia; Londres, Inglaterra; Los Ángeles y Nueva York, Estados Unidos; y Montreal, Canadá; así como en la Ciudad de México, Morelia, Monterrey y Xalapa en México. Recientemente realizó una residencia artística y de investigación en la Université du Québec à Montréal en conjunto con el Hexagram y el CMMAS bajo la tutela de Simon-Pierre Gourd y fue ponente en el coloquio del Electroacoustic Music Studies Network en la Ciudad de México.